Meditacion de massenet

Méditation de massenet – benedetti/hersch beautiful

Esta pieza tiene varios componentes diferentes. Asegúrate de que no tocas demasiado bajo o modesto. Incluso si estás tocando el piano, sigues siendo el solista, así que mantén un tono completo y no uses demasiado poco arco.
Quieres un tono ligero y aireado, así que utiliza sólo un poco de presión. Para mantener un sonido con corazón, es importante no ir demasiado rápido y mantener el control del arco en todo momento. Combinando ligereza y plenitud, da a las notas el arco exacto que necesitan.
Como hay tantas figuras rítmicas, debes ser extremadamente disciplinado. Si toca con demasiada libertad desde el principio, la estructura rítmica se perderá. Comienza lentamente y de forma rítmica. Después, eres libre de ir a donde quieras. Incluso, no te apresures con las semicorcheas porque quieres mantener la calma.

Hauser – meditación de thais (massenet)

La pieza está en re mayor y dura unos cinco minutos (aunque hay varias interpretaciones que alargan la pieza a más de seis minutos). Es posible que Massenet escribiera la pieza con intenciones religiosas; la marca de tempo Andante religioso indica que pretendía que se interpretara religiosamente (ya sea puramente en el tempo o literalmente con emoción de base religiosa) y a tempo de marcha, o sea, a unos 60 BPM. Las arpas comienzan la pieza con una breve introducción antes de que el violín solista entre con el motivo. La pieza entra en una sección de animato después de que el violín toque la melodía dos veces, volviéndose gradualmente más y más apasionada (Massenet escribió poco a poco appassionato). El clímax se alcanza en un punto etiquetado como poco piu appassionato (un poco más de pasión), durante el cual el solista interpreta un breve pasaje en forma de cadencia antes de volver al tema principal. El solista entra en la orquesta después de tocar el tema dos veces, tocando armónicos en el registro superior mientras las arpas y las cuerdas tocan suavemente por debajo de la línea solista.

Meditacion de massenet

Meditación de massenet (de thaïs) – corinne morris

Por otro lado, el arte de Kreisler y Elman significaba mucho para mí. Me quedé perplejo al saber por qué dos violinistas de renombre habían grabado la misma pieza más o menos al mismo tiempo. ¿A qué se debía todo este alboroto? Saqué con cautela los discos de 78 R.P.M., sólidos pero fáciles de romper, y los examiné. En ambos aparecía el logotipo de la Victor Talking Machine Company, que representaba a un perro perplejo mirando la bocina de un tocadiscos de cuerda. Debajo estaba grabado “His Master’s Voice” y “Thais-Meditation” en letras más grandes, con los nombres de los artistas en la parte inferior. Así que no era la “Meditación”, sino una reflexión… ¿sobre qué, exactamente?
Empecé sacando el Kreisler de su funda de papel rígido y colocándolo en el plato del tocadiscos. Sólo años después descubrí que el 2 de febrero de 1928, Kreisler grabó dos versiones de la Meditación con Carl Lamson al piano (el día de su cumpleaños). Ambas tomas fueron publicadas debido al éxito tanto del artista como de la obra.

Clara-jumi kang: massenet, meditación “thais” (bis)

El éxito, la durabilidad y el amplio atractivo de la obra se deben a una sección instrumental de seis minutos que se escucha durante un cambio de escena, más que a algo especialmente operístico. En ese contexto, la hermosa “Meditación” para violín solo y orquesta es un intermezzo operístico; pero, lejos de ser un relleno, es una pieza de interpretación convincente y pura por derecho propio. Las delicadas cualidades de la música romántica francesa son también rasgos distintivos, y en ningún lugar es más evidente que aquí. El indulgente solo de violín encarna muy bien el sonido de la música francesa del momento, amortiguado por las armonías oníricas de las arpas y, más tarde, por una orquesta arrolladora.